望江縣長嶺鎮黃梅戲協會表演的黃梅戲《羅帕記》選段。（資料圖片）視覺安徽

　　日前，懷寧縣黃梅戲愛好者都飛飛在給孩子們做示范。 本報通訊員 趙赟 攝/視覺安徽

　　近日，民間黃梅戲愛好者在桐城六尺巷景區五畝園內表演。本報記者 陳成 攝/視覺安徽

　　被譽為“中國鄉村音樂”的黃梅戲，生于鄉野、沾雨帶露，天然帶著濃郁的鄉土氣息。田間地頭的民間劇團，堅守戲曲誕生的土壤，堅持在戲迷身邊演出，守住戲曲生命線。

　　在安慶，400多家民營戲劇團與民間班社扎根鄉野，4000余名從業人員堅守舞臺，還有數以萬計的戲迷票友熱情參與。《安慶市黃梅戲保護傳承條例》實施三年來，用法治護航接地氣的演出生態，讓戲韻新聲在人們身邊回響，讓帶著泥土芬芳的戲曲力量強勁生長。

　　從“草臺班子”到“專業范兒”——

　　在堅守與變革中蝶變

　　7月1日下午1點，六安市舒城縣萬佛湖鎮長崗村村民廣場上，一輛拉著“送戲進萬村”橫幅的白色舞臺車穩穩停駐。字幕顯示屏、音響準備就緒，化妝間內不時傳來咿呀的吊嗓聲……一出好戲即將上演。

　　“這是今年在舒城的第28場演出，基本上場場爆滿。”望江縣百花文化傳媒演藝有限公司總經理王建華站在后臺，望著逐漸聚攏的村民，眼神中滿是欣慰。

　　“村民愛看，我們愛演，這就是我一直堅守在戲曲行當的原因。”王建華說。

　　然而，這份堅守背后，是數不清的艱辛。今年59歲的王建華，出生在有“中國民間文化藝術之鄉”美譽的望江縣高士鎮。兒時，父母哼唱的黃梅調就是他的搖籃曲。

　　20多年前，懷揣著對黃梅戲的熱愛，他在高士鎮創辦百花黃梅戲劇團。那時，兩只戲箱、簡單道具和十幾套戲服就是劇團全部家當。

　　最苦的是“找飯吃”。沒有政策扶持，劇團十幾個人挑著箱子翻山越嶺，逢人就問“要唱戲嗎？”“最遠走過二十公里山路，晚上沒地方睡，就在祠堂打地鋪；戲服破了，補丁摞補丁；燈沒油了，就摸黑對詞。”回憶過往，王建華感慨萬分。演出條件雖簡陋，可是只要鑼鼓一響，孩子們就扒著舞臺沿兒不肯走，老人們笑呵呵地說“比電視里聽得真切”。

　　就為這股熱乎勁兒，王建華咬著牙撐了下去。

　　轉機出現在2014年前后。“省里啟動‘送戲進萬村’項目，民營院團也能投標。”王建華至今記得拿到第一份政府購買合同時的激動：每場演出費4400元，除去成本凈賺近2000元，劇團不再四處“化緣”了。

　　不久后，王建華把劇團升級為公司，注冊資金120萬元。如今，舞臺車取代了沉重的挑擔，LED燈光將舞臺照得通亮，演員的戲服每年更新。更讓王建華欣慰的是，收入穩定后，劇團能留住人了。現在劇團的40余名演員中，既有戲曲科班畢業生，也有經驗豐富的二級、三級演員，專業人才梯隊逐步成型。

　　下午兩點半，大幕準時拉開。熟悉的黃梅戲旋律響起，臺下立刻爆發出熱烈的喝彩聲。“硬件條件變了，但戲魂始終沒變，觀眾的喜愛也一直都在。”王建華說。

　　如今，百花演藝公司每年除承接400余場“送戲進萬村”演出外，還有大量商業演出，足跡遍布安徽、江西、湖北等地，年收入超300萬元。該院團還獲評為安徽省“百佳院團”。

　　從田間地頭的草臺班子，到專業規范的演藝公司；從四處奔波的艱辛，到廣受贊譽的榮光，百花劇團的蝶變之路，也是安慶民間劇團發展的縮影。正是這些扎根基層的戲曲力量，將黃梅戲的種子播撒在千家萬戶，讓傳統藝術在新時代煥發勃勃生機。

　　從“老腔老調”到“新曲新韻”——

　　在傳承與創新中前行

　　相比專業院團，民間院團的特色在哪？采訪中，不少受訪者給出了答案：更接地氣，靈活性更高。民間劇團規模小、人員精簡，劇目編排與場地選擇十分靈活，能迅速響應市場需求，而且演員大多來自民間，表演中融入方言民俗，容易引發觀眾共鳴。

　　以宿松縣群芳演藝有限公司為例，作為當地最“老”的民營劇團之一，其戲箱里不僅“裝”著《天仙配》《女駙馬》等經典黃梅戲，還有文南詞這門被稱為“黃梅戲姊妹篇”的地方小調。

　　文南詞作為“戲曲活化石”，在宿松這片土地上扎根生長已近300年。農閑時搭起草臺，藝人懷抱漁鼓、拉響四胡琴，就能吸引十里八鄉的鄉親搬著竹椅前來觀賞。

　　但前些年，群芳演藝公司負責人汪方榮犯了愁：年輕人覺得文南詞“土氣”，老戲迷又認為其失去了傳統韻味。

　　觀眾喜歡啥？汪方榮帶著劇團成員一頭扎進村里，跟大爺大媽們嘮嗑，同年輕人閑聊，又多次請教文南詞老藝人。幾番打磨后，聚焦孝文化的《關我什么事》驚艷亮相，故事唱進了百姓心坎。

　　“現在，《關我什么事》已成為劇團的看家劇目。”汪方榮笑著說。

　　這樣的創新案例在安慶民營劇團中并不鮮見。懷寧縣洪鋪鎮的金義黃梅戲劇社新編的黃梅戲《碧血贊歌》，聚焦紅色故事，讓人動容；望江縣長嶺鎮的雷陽花劇團新編的黃梅戲《陳旺脫貧》聚焦鄉村振興主題，鼓舞人心……

　　一個戲曲劇種的生生不息，離不開新人輩出與觀眾迭代。在安慶，一批批滿懷熱忱的黃梅戲愛好者自發投身到育人事業，或是開辦公益培訓班，或是到學校授課，為黃梅戲傳承而努力。

　　年過七旬的時小柳、都飛飛夫婦是懷寧縣的黃梅戲愛好者。二人長期開展公益教學，足跡遍布懷寧縣各個中小學及各類活動現場，編排黃梅戲創新融合節目超百個，帶教過的學生超百人，多人在戲曲大賽中斬獲佳績。

　　在太湖縣徐橋鎮老年大學，黃梅戲是搶手課。課上，學員們認真聆聽發聲技巧，不時跟唱練習。課后，這些“銀發學員”還自發加入戲迷協會，活躍在鄉村文化大舞臺。

　　“年輕時就愛聽黃梅戲，現在能跟著專業老師學，圓了我的夢。”今年56歲的袁協霞說。

　　從“田間地頭”到“時代舞臺”——

　　在融合與傳播中升華

　　夜色降臨，桐城市六尺巷景區的五畝園內，婉轉的黃梅戲唱腔悠然響起。

　　“正哪月十呀五……”在古色古香的園林戲臺上，《夫妻觀燈》《對花》等經典選段輪番上演。

　　自今年5月開園以來，五畝園運營方便與民間黃梅戲藝人攜手，將園林景致與戲曲藝術巧妙融合，打造沉浸式演出體驗。游客漫步其中，既能欣賞江南園林的詩意，又能感受黃梅戲的獨特韻味。

　　“在這里演出，不僅有了穩定收入，更重要的是能讓很多外地游客近距離接觸黃梅戲，愛上這門傳統藝術。”黃梅戲演員王亞麗說。

　　黃梅戲宛如鄉野間拂來的清風，而民間黃梅戲劇團和黃梅戲愛好者們正是這縷清風的有力推動者。如今，這股戲曲之風，不僅從田間地頭吹向繁華景區，更跨越千山萬水，飄向祖國各地。

　　去年12月，金義黃梅戲劇社社長胡節銀便帶隊奔赴新疆，與當地演員們共同排練黃梅戲《女駙馬》。“當地籌備大型晚會需排演黃梅戲節目，而本地演員對黃梅戲陌生，通過網絡了解到我們劇社，這才邀請我們過來指導。”胡節銀告訴記者，節目演出后，大獲好評，他今年又收到不少來自新疆的邀約。

　　這場跨越千里的藝術交流，讓黃梅戲的藝術種子就此在邊疆扎根發芽，也讓民族團結之花在皖疆兩地群眾心中絢麗綻放。

　　從鄉土中汲取養分，在創新中突破自我，在政策的支持下茁壯成長，安慶民間黃梅戲劇團正以昂揚的姿態，書寫著黃梅戲傳承與發展的新篇章，它們的“拔節生長”，不僅是一個個劇團的發展歷程，更是傳統文化在新時代煥發新生的生動寫照。【2025年07月03日第4版】